Biele w malarstwie olejnym – charakterystyka bieli

Dziś chcieli byśmy rzucić trochę światła na to jakie biele występują w malarstwie olejnym, jakie są ich cechy, różnice między nimi i dlaczego biel bieli nie równa. Oczywiście jak w przypadku większości zagadnień w malarstwie wybór jest kwestią bardzo indywidualną. Niektórzy używają wyłącznie najpopularniejszej bieli tytanowej… inni w zależności od tematyki, warunków, pogody i pewnie jeszcze wielu innych czynników za każdym razem sięgają po inną tubę. Na szczęście jest w czym wybierać. Po względem delikatnych niuansów kolorystycznych w naturze różnych bieli występuje (uwaga….) aż 27.

My jednak chcemy bardziej skoncentrować się na właściwościach które warunkuje skład farby czyli pigmenty, media, oleje, żywice, wypełniacze.

Idąc tym tropem…

1. Biel Tytanowa (Titanium White)
Silnie kryjąca, nie polecana do mieszania z kolorami pół kryjącymi i transparentnymi.

– silnie kryjąca, neutralna biel nie żółknąca
– średni czas schnięcia – około 5 dni
skład: dwutlenek tytanu, tlenek cynku, olej szafranowy

2. Biel Cynkowa (Zinc White)
Transparentna, polecana to laserunków i transparentnych wykończeń.

– transparentna o chłodnej barwie
– polecana do zimnych kolorów
– nie żółknąca
– mało elastyczna
– średni czas schnięcia – około 5 dni
skład: tlenek cynku, olej  lniany

3. Biel Ołowiowa (Flake White No.1)
Elastyczna, trwała, o krótszym czasie schnięcia.

– ciepła biel, do ciepłych kolorów, nie żółknąca
– spójna, elastyczna, trwała
– średni czas schnięcia – około 2 dni
skład: węglan ołowiu, tlenek cynku(bardzo mała ilość, olej  szafranowy

4. Biel Cynkowo-Tytanowa (Flake White hue)
Imitacja bieli ołowiowej. Właściwości bardzo zbliżone

– ciepła biel, do ciepłych kolorów
– nie żółknąca
– średni czas schnięcia – około 2 dni
skład: dwutlenek tytanu, tlenek cynku, olej  szafranowy

5. Biel Ołowiowa (Cremnitz White)
Biel najbliższa tradycyjnym recepturom sprzed wieków. Gęsta o ciągnącej konsystencji.

– nie żółknąca
– średni czas schnięcia – około 2 dni
skład: węglan ołowiu, olej  szafranowy

6. Biel Transparentna (Transparent White)
Lekka, naturalna biel do tworzenia przejść tonalnych i laserunków oraz spójnych mieszanek bez efektu rozbielenia/dodania kredy

– nie żółknąca
– neutralna biel
– średni czas schnięcia – około 5 dni
skład: dwutlenek tytanu, tlenek cynku, olej  szafranowy

7. Biel do mieszania (Soft mixing white)
Naturalna biel o miękkie konsystencji. Do tworzenia delikatnych przejść tonalnych oraz efektów odbicia światła

– nie żółknąca
– neutralna biel
– miękka, nie klejąca konsystencja
– średni czas schnięcia – 5 dzień
skład: dwutlenek tytanu, tlenek tytanu, olej szafranowy

8.Biel do mieszania (Mixing white)
Do laserunków oraz tworzenia jaśniejszych barw bez efektu kredowego rozbielenia. Szybkoschnąca!

– nie żółknąca
– neutralna biel
– średni czas schnięcia – 1 dzień
skład: dwutlenek tytanu, żywica alkidowa

9. Biel Podkładowa (Foundation White)
Biel podkładowa na bazie ołowiu. Gęsta, używana do tworzenia warstwy podkładowej z fakturą oraz malarstwa strukturalnego.

– tradycyjna ciepła biel
– może stanowić warstwę gruntu
– średni czas schnięcia – 2 dzień
skład: węglan ołowiu, tlenek cynku, olej lniany

10. Biel Podkładowa (Underpainting White)
Biel podkładowa, szybkoschnąca, o gęstej konsystencji.

– kryjąca, po wyschnięciu tworzy powierzchnie o dobrej przyczepności
– odporna na żółknięcie i pękanie
– średni czas schnięcia – 2 dzień
skład: węglan ołowiu, tlenek cynku, olej lniany

Biel Opalizująca (Iridescent White)
Biel o perłowym połysku

– pozwala stworzyć wyjątkowo wyraziste efekty odbicia światła
– nadaje perłowy połysk
– najciekawszy efekt w połączeniu z kolorami transparentnymi
skład: pigment perłowy – mika

---

No dobrze, tyle wystarczy. Część z wymienionych wyżej bieli może być wyjątkowo trudna do zdobycia lub wręcz nieosiągalna. Winy należy szukać po stronie chemicznej, a konkretniej w związkach ołowiu który jak wszyscy doskonale wiemy jest trujący i generalnie szkodliwy dla zdrowia.

Przy najbliższej okazji przyjrzyjcie się dokładnie bielom które stosujecie… może odkryjecie zupełnie nowy wymiar ich zastosowania?

Wilanów ratuje portret Jana III Rudego Mazowieckiego.

W najbliższą sobotę 20 lipca 2013 w Muzeum Pałac w Wilanowie odbędzie się piknik artystyczny „Malarze dla Rudego” Malarze młodego pokolenia( Agata Czeremuszkin-Chrut, Alicja Pismenko, Anna Pszonka, Andrzej S. Grabowski, Franciszek Maśluszczak, Grzegorz Śmigielski, Maciej Sęczawa, Janusz Wojnarowski, Przemysław Kralloraz prof. Jerzy Nowosielski) połączą swoje siły malując wspólnie obraz o powierzchni 4m2. Dzieło będzie później wystawione na licytacje z której dochód będzie przekazany na renowacje portretu Jana III Rudego Mazowieckiego.

Rozpoczęcie pikniku o godz. 10:00 w Gaju Akademosa

Na pikniku obowiązują bilety wstępu do parku: 5 zł pełen, 3 zł ulgowy.
Informacji na temat pikniku i aukcji udziela: Andrzej Grabowski agrabowski@muzeum-wilanow.pl

Partnerem i sponsorem materiałów plastycznych firmy Winsor&Newton jest sklep maluje.pl

19 spotkanie „Zmysły sztuki”

To już 19 spotkanie z cyklu „Zmysły Sztuki”. 9 maja o godzinie 19:00, gośćmi Pałacu w Wilanowie będzie Jerzy Nowosielski – artysta malarz, technolog  i profesor zwyczajny Warszawskiej Akademii Sztuk Pięknych na wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki.
Drugim gościem spotkania będzie Iwona Tober – śpiewaczka sopranowa. Jak zwykle porozmawiamy z artystami o tym co daje im inspiracje oraz w jaki sposób powstaje ich twórczość. Poruszymy tematy historycznych technik malarstwa oraz dawnej muzyki, której będziemy mieli okazji posłuchać.

Uczestnicy spotkania zostaną poczęstowani ciastkiem „Aksamitna Aida©”, zaprojektowanym przez naszych gości: Jerzego Nowosielskiego oraz Iwonę Tober przy udziale kuratora projektu – Andrzeja Grabowskiego

Zapraszam serdecznie w imieniu dyrektora Muzeum Pałacu w Wilanowie Pawła Jaskanisa oraz Fundacji „andART”, która od stycznia br. jest współorganizatorem spotkań z cyklu „Zmysły Sztuki”.

Tusz w rysunku, grafice i kaligrafii.

Tusz – tak bardzo tradycyjny i nie zmienny jest jednym z najstarszych mediów stosowanych do rysunku, grafiki oraz kaligrafii. Już starożytni Grecy i Egipcjanie doceniali jego niezwykłe właściwości. W okresie średniowiecza dosłownie „zapisał się” w kartach historii w postaci niezliczonych ksiąg i rycin. W chinach wytwarzany w postaci suchych sztabek używany był do tworzenia niezwykłych ilustracji oraz słynnej kaligrafii.
Czym jest tusz? Jest to rodzaj płynnej farby składającej się z bardzo drobnego pigmentu oraz spoiwa. W zależności od rodzaju tuszu może być ono klasyczne – szelakowe lub akrylowe. Dostępne w wielu kolorach, dzielone są na tusze rysunkowe(kreślarskie) oraz kaligraficzne.

Tusze kreślarskie, najbardziej klasyczne i uniwersalne są transparentne, mają lekka, płynną  konsystencję i pozornie przypominają akwarele. Jest jednak podstawowa równica, tusz po wyschnięciu jest wodoodporny, w trakcie malowania można go jednak rozcieńczać wodą.  Tusze rysunkowe pięknie sprawdzają się w rysunku piórkiem, kaligrafii czy ilustracji graficznej.

UWAGA: Warto wiedzieć ze czarny tusz rysunkowy często jest wyjątkiem od reguły i pozostaje wodo rozpuszczalny, co w przypadku łączenia np. z akwarelą może być niemiłą niespodzianką. Upewnijnmy sie więc jakie właściwości ma kupowany przez nas tusz.

Tusz kaligraficzny jest znacznie bardziej kryjący, dzięki czemu można go stosować również na kolorowych podkładach. Konsystencja jest nieco „cięższa” niż w przypadku tuszu rysunkowego. Po wyschnięciu pozostaje wodo rozpuszczalny, w trakcie pracy można go rozcieńczać zyskując większą transparentność i łagodniejszy kolor.

Oba rodzaje tuszy możemy nakładać  za pomocą pędzla, stalówki, piórka kreślarskiego a nawet aerografu. Wysychają szybko, najczęściej dając matowy efekt. Wyjątkiem są tusze metaliczne – srebrne i złote które są kryjące, błyszczące i pozostają wodo rozpuszczalne po wyschnięciu. Można nimi uzyskać bardzo ciekawe efekty dodając odrobine do klasycznych kolorów.

Na rynku jest wiele produktów pozornie wyglądających podobnie, warto jednak wybrać produkt który na 100% spełni nasze oczekiwania. Nie chcemy przecież aby nasz tusz okazał się być tuszem niewidzialnym po upływie kilku miesięcy.

Kolekcja tuszy rysunkowych i kaligraficznych Winsor&Newton to jedna z propozycji wartych uwagi. Produkowane według niezmiennej tradycyjnej receptury od roku 1890 są cenione na całym świecie przez rysowników i kaligrafów z całego świata.

Konkurs malarski „Barwy Zimy”

Zachęcamy do udziału w konkursie malarskim o tematyce zimowej, w dowolnej interpretacji tegoż zjawiska. Konkurs został ogłoszony wczoraj i odbywa się na fan page’u sklepu maluje.pl na facebooku.
Pracę w dowolnej technice można zamieszcząc na profilu do 31 stycznia. Do zdjęcia należy dołączyć krótki opis techniczny oraz tytuł zgłoszonego do konkursu dzieła.

Zagrodą w konkursie jest ufundowany przez sklep plastyczny maluje.pl zestaw farb akwarelowych formy Winsor&Newton.

Farby Oilbar

ARTISTS’ OILBAR

Firma Winsor & Newton zapowiedziała wznowienie produkcji farb olejnych w sztyfcie Oilbar.

 

Farby Oilbar

Artists’ Oilbar zostały opracowane pod koniec lat 80-tych przez dwóch amerykańskich artystów pragnących połączyć właściwości farb olejnych z szybkością pracy pastelami. Podążyć za sukcesem jaki produkt odniósł w Ameryce, firma Winsor & Newton wylansowała Oilbar w 1992 r.

Oilbar to artystyczne farby olejne w formie sztywnych pałeczek. Paleta 35 barw została stworzona przez połączenie pigmentów, oleju i specjalnie dobranych worków. Aby rozpocząć pracę z farbami Oilbar należy jedynie ( z pałeczki) zerwać cienką powłoczkę, która służy do nadawania kształtu zastygającej farbie. Pod spodem znajduje się gotowa do użycia świeża, czysta farba olejna, która mięknie i rozpływa się po naciśnięciu pałeczki. W ten sposób możliwe staje się rysowanie mokrą farbą olejną bezpośrednio na płótnie. Praca farbami Oilbar jest ekspresyjna i szybka, nic nie dzieli artysty i podłoża, nawet pędzel. Ze względu na niewielka ilość wymaganego sprzętu, Oilbar dobrze sprawdzają się w plenerze. Zawsze jednak farbę można przenieść na paletę i rozprowadzać pędzlem. Farby Artists’ Oilbar mają ten sam stopień twardości co inne artystyczne produkty firmy Winsor & Newton. W skład palety wchodzi bezbarwna pałeczka Corourles, która nie zawiera pigmentu. Jest ona odpowiednikiem oleju lnianego i służy do mieszania farb bezpośrednio na płótnie.

Zagruntowane płótna i pokryte płótnem deski stanowiły popularne podobrazia dla farb olejnych. Można również używać odpowiednio przeklejonego i zagruntowanego papieru. Ze względu na gęstą konsystencję farb Oilbar najbardziej odpowiednie są dla nich pędzle ze szczeciny.

Farby Oilbar oferuje Sklep dla plastyków

Malować każdy może – wystawa po warsztatach plenerowych.

Wystawa prac malarskich po warsztatach plenerowych
„Malować każdy może 2010” .

Od pięciu lat, w wakacje, na terenie Muzeum Pałacu w Wilanowie odbywają się warsztaty plenerowe „ Malować każdy może…“ skierowane do ludzi w każdym wieku mających pasję malowania lub chcących namalować swój pierwszy w życiu obraz. Obecna wystawa jest wynikiem prac warsztatowych młodych artystek z LP Bydgoszczy, Supraśla, Tarnowa i ASP w Krakowie będących na ww. warsztatach w lipcu bż. roku. Młode artystki nie tylko malowały swoje obrazy, lecz w weekendy zamieniły się w profesjonalnych doradców, którzy udzielali rad na temat malarstwa nowym jego adeptom, czyli mieszkańcom Warszawy i turystom.

Prace malarskie powstałe na tym plenerze są realizowane przez wyjątkowo uzdolnionych plastycznie młodych ludzi. Plener malarski jest nie tylko rozwojem artystycznym uzdolnionej młodzieży, ale również zainteresowania malarstwem sztalugowym mieszkańców Warszawy i turystów, którzy spędzają czas na obcowaniu z pięknem Ogrodów i Pałacu w Wilanowie. Wszystkie działania warsztatów malarskich są objętę opieką artysyczną przez artystę malarza , będącego kuratorem pleneru „Malować każdy może“.

Wybrani drogą konkursu uczniowie LP oraz studenci ASP, będący na wakacyjnych warsztatach plenerowych w Wilanowie co roku prowadzi naukę dla wszystkich tych, którzy mają wewnętrzną potrzebę malowania i są wrażliwi na piękno naszej architektury oraz krajobrazu.
Wszelka pomoc w tworzeniu obrazu jest bezpłatna, zarówno edukacyjna jak i materiałowa. Profesjonalne materiały malarskie dla biorących udział:  sztalugi plenerowe, farby, pędzle, podobrazia są znanej firmy Winsor&Newton.
Wszystkie namalowane przez publiczność obrazy, niejednokrotnie pierwsze w życiu, stają się własnością autorów.

Nagrodę „Za talent i pracowitość“, Sponsora warsztatów „Malować każdy może“, firmy Per Aarsleff Polska otrzymuje Alicja Pismenko z Krakowskiej ASP.

Zapraszamy do zakupów prac malarskich. Honoraria uzyskane ze sprzedaży przeznaczone są na wspieranie malarstwa młodych uzdolnionych plastycznie ludzi.

Dział Edukacji
http://www.wilanow-palac.art.pl