Artystyczne pędzle Escoda

Kwiecień 7, 2015

Josep Escoda Roig w 1933 roku otworzył nieopodal Barcelony fabrykę produkującą pędzle artystyczne. Była to pierwsza tego rodzaju fabryka w Hiszpanii. Pomimo trudnych warunków spowodowanych wojną domowej i trudności w zdobywaniu surowców, firma prężnie się rozwijała. Do dnia dzisiejszego Escoda wyprodukowała blisko 75 milionów pędzli, średnia produkcje to prawie milion pędzli rocznie. Aktualnie firma jest 3 pokoleniowa silną rodzinną spółką której produkty znane są na całym świecie.

This slideshow requires JavaScript.

W 2001 roku Fabryka pędzli Escoda została nagrodzona certyfikatem ISO 9001/100. Nagroda ta była dowodem uznania nie tylko dla jakości materiałów ale również efektywność i wydajność procesów produkcji.

Od samego początku rodzina Escoda była wierna swojemu przekonaniu że najlepsze surowce to w efekcie najlepsze pędzle. Podstawą i głównym warunkiem jest stosowanie wyłącznie najwyższej klasy włosia z takich zwierząt jak Kolinski – Sobol Taymarski, wiewiórka rosyjska raz szczecina świńska z chin. W ofercie znajduje się 8 rodzajów włosia syntetycznego o różnej grubości, sprężystości i kolorze. Pędzle są produkowane w gamie wielu średnic i rozmiarów i cieszą się popularnością wśród artystów z całego świata.

Cały proces produkcyjny, od projekty do gotowego produktu odbywa się w fabryce rodziny Eskoda. Pędzle produkowane są przez najlepszych rzemieślników, ręcznie układane z zegarmistrzowską precyzją.

Każda skuwka mocowana jest opatentowanym systemem trójpunktowego zacisku. System ten gwarantuje stabilne i niezwykle trwałe zaciśnięcie skuwki na trzonku pędzla. Ten wyjątkowy projekt to ekskluzywny znak firmowy firmy Escoda.
Ostatnim etapem produkcji pędzli Escoda jest jednoczesne prasowanie i suszenie włosia. Proces ten, oryginalnie wymyślony przez firmę Escoda, ma na celu ostateczne uformowanie i utrwalenie kształtu pędzla. Poprawia on również naturalną elastyczność i sprężystość dzięki czemu pędzel zachowuje swój idealny kształt.

W ofercie firmy Escoda znajdziemy pędzle stworzone do każdej techniki malarskiej. Do ich produkcji wykorzystuje się najwyższej klasy włosie naturalne takie jako sobol kolinsky, sobol tajmyrski, włosie kucyka, wołu, wiewiórki, szczecinę chińską a także włókna syntetyczne, w tym także pierwszą i jednocześnie niemalże doskonałą imitację włosia wiewiórczego.

Pędzle marki Escoda cieszą się wyjątkowym uznaniem akwarelistów z całego świata. Największe osobistości tej dziedziny jak min. Alvaro Castagnet, Nicholas Simmons, Charles Reid, Joseph Zbukvic wyselekcjonowały swoje ulubione modele i rozmiary pędzli układając je w doskonałe komplety pędzli sygnowane swoimi nazwiskami.

This slideshow requires JavaScript.


Papier akwarelowy od podstaw.

Październik 20, 2014

Wydawać by się mogło że papier to po prostu papier i nie ma powodów do głębszych przemyśleń. Wymienić można ogromna ilość rodzajów papieru, od zwykłego kruchego makulaturowego czy gazetowego, poprzez gładkie offsety aż do szlachetnych papierów czerpanych czy wspomnianych w tytule – papierów akwarelowych. Te ostatnie dzielone są ze względu na rozmaite cechy, z których każda decyduje on innych właściwościach wpływających na  komfort pracy, trwałość obrazu, ekspozycje koloru… i wiele innych. Podstawową rzeczą na która powinnyśmy zwracać uwagę jest rodzaj materiału z którego arkusze są wykonywane. I tak możemy znaleźć np. papier akwarelowy celulozowy lub szlachetny, najbardziej ceniony papier akwarelowy bawełniany.

Papier celulozowy to podstawowy rodzaj papieru akwarelowego i charakteryzuje się dość zwartą i sztywną strukturą. Pozwala na precyzyjne rozprowadzanie farby i dobrze znosi poprawki i wymywanie. Zazwyczaj posiada charakterystyczną, regularną fakturę podobną do naturalnego papiery czerpanego. Niestety jego słaba stroną jest tendencja do odkształcania przy mocniejszym namoczeniu, mniej efektowna ekspozycja koloru oraz mniejsza odporność na starzenie się. Należy koniecznie zwracać uwagę na to czy jest to papier odkwaszony i bezdrzewny. Wówczas nie będziemy musieli przejmować się tym że papier z czasem zacznie żółknąć. To papier o bardzo dobrych właściwościach i świetnie sprawdzi się zarówno pod pędzlem amatora jak i wprawionego  akwarelisty.

Papiery bawełniane za to są papierami niemalże idealnymi, ocenianymi przez akwarelistów na całym świecie od wieków. Wytwarzane z naturalnego, oczyszczonego włókna bawełnianego charakteryzują  się mięsista strukturą, bardzo dobrą  możliwością kontroli rozpływalności farby,  piękna ekspozycją koloru i trwałością. Ich struktura i faktura zależy od sposobu tłoczenia arkuszy. I tak wyróżnić możemy 3 rodzaje bawełnianych papierów akwarelowych:

SAUN_CPTłoczony na zimno (Cold Pressed  „CP”) – jest bardzo mięsisty, miękki i delikatny, idealny do malowania plamą. Nadaje się zarówno do technik na mokro jak i na sucho. Dobrze znosi wymywanie lecz jego delikatna włóknista powierzchnia nie pozwoli nam na mocniejsze maskowanie czy też retusze i korekty.  Posiada średnią, naturalnie ziarnista fakturę. Jego uniwersalność pozwala na zastosowanie go w malarstwie zarówno pejzażowym jaki portretowym i martwej naturze.

SAUN_HPTłoczony na gorąco (Hot Pressed „HP”) – bardzo gładki papier nie posiadający wyczuwalnej faktury. Jest mocno sprasowany i spójny. Idealny do malarstwa detalicznego, pozwala na bardzo precyzyjną kontrolę na d farba bez ryzyka swobodnego rozlewania się plany farby. Dobrze znosi korekty, wymywanie i maskowanie. Bardzo dobrze spisuje się w malarstwie portretowym.

SAUN_RGHSzorstki (Rought „RGH”) to papier o bardzo wyraźnej, grudkowatej, nieregularnej fakturze. Jest trudniejszy do przewidzenia i dla nie wprawionego akwarelisty może być medium stosunkowo trudnym. Ładnie znosi wymywanie, natomiast mocniejsze korekty czy maskowanie może naruszać jego strukturę. Jego zastosowanie można określić jako uniwersalne choć najpraktyczniej sprawdza się w malarstwie akwarelowych pejzaży.

Ostatnią cechą na którą musimy zwracać uwagę jest gramatura papieru, a potocznie mówiąc jego grubość. Im wyższa gramatura tym papier będzie sztywniejszy i tym mocniej można go namoczyć. Idąc tym tropem kupując papier akwarelowy o gramaturze 190 gram otrzymamy dość wiotki, delikatny papier, który w znacznym stopniu będzie się odkształcał pod wpływem większej ilości wody (oczywiście nie jest to problem, papier ten jak każdy inny można naciągnąć i okleić) a kupując papier 425  lub nawet 640 gram będziemy mieć sztywny, gruby i bardzo cierpliwy podkład o dużej chłonności. Najpopularniejszą gramaturą papiery akwarelowego jest 300g


Wykwintne papiery akwarelowe St Cuthberts Mill.

Marzec 27, 2014

papier akwarelowy 100% bawełnyOgraniczony wybór papierów akwarelowych dobrej jakości, dostępnych na polskim rynku to zmora każdego miłośnika malarstwa akwarelowego. Na szczęście ta luka ostatnio nieco się wypełniła. Ku uciesze wielu z nas na nasz rodzimy rynek wkroczyły papiery Saunders Waterford w arkuszach oraz Bockingford w arkuszach i blokach.  Obie serie pochodzą spod światowej sławy szyldu St Cuthberts Mill.

Ta angielska manufaktura zajmuje się produkcją wysokiej klasy papierów akwarelowych od ponad 200 lat. Proces produkcyjny i tradycja zostały zachowane do dziś. Papiery wytwarzane są na tradycyjnych maszynach cylindrycznych (na świecie jest ich tylko kilka sztuk!) ze 100% bawełnianego włókna. Aby zwiększyć ich trwałość i odporność na uszkodzenia mechaniczne każdy arkusz konserwowany jest przy użyciu węglanu wapnia oraz naturalnej żelatyny. Gwarantuje to niezwykle dużą żywotność papieru i prawidłową ekspozycje pigmentów użytych do pracy farb. Spełniają nawet najsurowsze wymogi pod kątem archiwizowania i przechowywania materiałów.


Te wyjątkowe papiery akwarelowe dostępne są w kilku gramaturach w wersji tłoczonej na zimno i na gorąco oraz o szorstkiej powierzchni. Ciekawym urozmaiceniem jest gama papierów w pastelowych odcieniach. Format arkuszy jest klasyczny, czyli 560x760mm. Wyjątek stanowią arkusze papieru Saunders Waterford tłoczonego na gorąco w gramaturze 356g/m2 którego arkusz mierzy 660x1016mm.

Każdy pasjonat i miłośnik akwareli powinien wypróbować produkty St Cuthberts Mill. Pozwalają one odkryć inny wymiar malarstwa akwarelowego, technik plakatowych, gwaszu czy tuszu.

Papiery są już dostępne w internetowej oraz stacjonarnej ofercie sklepu plastycznego maluje.pl


No Way! vol.1 – Czyli jak NIE postępować malując.

Luty 2, 2014

Jako że często spotykamy się z powtarzającymi się pytaniami, a nie rzadko niestety już faktycznymi błędami dotyczącymi technik malarskich postanowiliśmy stworzyć cykl prostych podpowiedzi, na co zwracać uwagę i czego unikać w trakcie pracy. Jak zmienić właściwości farby, jak połączyć kilka technik, czym malować, co dodać…
Mamy nadzieję że nasze slajdy pomogą Wam i podpowiedzą jak ułatwić sobie prace i jednocześnie poprawić efekt końcowy.

Kolejna seria już wkrótce.

Akcje możecie również na bieżąco śledzić na profilu facebook maluje.pl


Jerzy Duda-Gracz

Styczeń 7, 2014

jdgDziś chcieli byśmy wspomnieć i przybliżyć sylwetkę Jerzego Dudy Gracza – malarza i rysownika o niezwykle charakterystycznym stylu i kresce. Jego prace były groteskowe, karykaturalne lecz nie brakowało w nich akcentu tragicznego. Duda Gracz najchętniej stosował techniki olejne, akwarele oraz plakatowe gwasze i tusz. Ponad 3000 prac o niezwykłej kolorystyce i ironii znajduje się aktualnie w muzewach całego kraju a także we Florencji, Watykanie, Moskwie, Wiedni i wielu innych miejscach na całym świecie.


Konkurs malarski „Barwy Zimy”

Styczeń 4, 2013

konkurs plastycznyZachęcamy do udziału w konkursie malarskim o tematyce zimowej, w dowolnej interpretacji tegoż zjawiska. Konkurs został ogłoszony wczoraj i odbywa się na fan page’u sklepu maluje.pl na facebooku.
Pracę w dowolnej technice można zamieszcząc na profilu do 31 stycznia. Do zdjęcia należy dołączyć krótki opis techniczny oraz tytuł zgłoszonego do konkursu dzieła.

Zagrodą w konkursie jest ufundowany przez sklep plastyczny maluje.pl zestaw farb akwarelowych formy Winsor&Newton.


Marynistyczne akwarele Michała Piechowskiego

Październik 19, 2011

Zachęcam wszystkich którzy chcą utrwalać malarsko swoje widzenie rzeczywistości do eksperymentów tylko i wyłącznie z akwarelą. Nie powtarzajcie moich błędów ze szkoły podstawowej. Mój pierwszy obraz wykonałem temperami czyli szkolnymi plakatówkami i… przez połowę życia nie mogłem uwolnić się od  bieli – na szczęście już tytanowej lub cynkowej a nie ołowiowej  – co nie zmieniło faktu uszczerbku na zdrowiu za sprawą terpentyny balsamicznej.

Rewal 2011

Rewal, 2011

Tylko akwarela daje świadomość tego, że malarstwo to nakładanie kolejnych warstw a rozjaśniaczem jest biel papieru i woda. Tylko akwarela otwiera oczy na powstawanie kolorów na drodze mieszania.  Dzięki bardzo drobno zmielonym pigmentom tylko akwarela daje nieszkodliwą dla zdrowia możliwość wydobywania tonów ( pastela sucha pozwala na szaleństwa tonalne ale twórca wdycha pył pastelowy ).

Drodzy Miłośnicy malarstwa – wierzę, że już akwarelowego – czytajcie i oglądajcie, porównujcie, analizujcie a generalizacja doprowadzi Was do wymiernych rezultatów. Dzięki akwareli rozwiniecie swoją znajomość angielszczyzny brytyjskiej i amerykańskiej – większość cennych informacji  zdobyłem tylko i wyłącznie z literatury obcojęzycznej. Pamiętajcie, żaden nauczyciel nie sprzeda Wam do końca swoich rozwiązań do których dochodził latami. Straciłby swoją indywidualność a tym samym swoją rozpoznawalność na rynku sztuki. Nauczyciel trochę Wam pokaże, trochę  „odsączy” finansowo, zrobi Wam nadzieję, może „ułatwi  wejście” tam gdzie Wam się marzy ale reszta czyli sukces komercyjny w postaci przeżycia z malowania – to Wasza ciężka praca i tzw. durne szczęście, które całe życie musimy wszyscy kusić – co niniejszym czynię za pośrednictwem narzędzia medialnego w postaci strony maluje.wordpress.com.

Pozdrawiam Was bardzo serdecznie,
słoneczny marynista Michał Piechowski

Michał Piechowski

Michał Piechowski

Michał Piechowski – malarz realista, pejzażysta , aktualnie głównie marynista, większość wiedzy malarskiej zdobył metodą naśladownictwa Wawrzyńca Chorembalskiego i drogą samokształcenia. Malował głównie olejami. Szkodliwość terpentyny zmusiła go do przejścia na akwarelę. Swoje prace prezentuje na stronie www.marynista.eu czyli kutry w malarstwie.